她比烟花寂寞读后感一：

　　或许大家更熟悉的是电影《她比烟花寂寞》，封面上那个被红衣包裹着的女子拉着大提琴如梦如幻，港台地区把亦舒的作品名直接作为该片的译名，很是精妙。过气小资代表安妮宝贝好象也写过相同题目的文章讲述这部电影。只是该片把笔墨过多着力在杜普雷姐妹的情感心路上，主人公那种畸形的爱恋或许有一种触目惊心的张力，可惜我并不满意通过这样的方式来诠释她的人生，因为我先看的是原作。

　　电影改变自我手上的这本《狂恋大提琴》，杰奎琳•杜普雷的姐姐和弟弟对她的回忆录，上海译文出版社把该书的封面设计得俗不可耐，为我不喜。只是翻到后面，译者后记的末尾一句：“人生在世，始终如一地保持自我，是何等艰难！”，于我心有戚戚焉，遂买下阅读。

　　我很喜欢书前面的一副玻璃刻画，上面有构成女主人公名字的字母和她拉奏的一段曲谱。第一眼看它的时候就被它彻底吸引，整副画面看不见人的脸，只有飘逸动感的长发，大提琴顶部则是一个闪耀着光芒的皇冠，那些流动的曲谱末尾就象是一只只手，抚出动人的旋律。那一刻朝我扑面而来的，是她狂放不羁的力量和无比尊宠的荣耀。

　　杰奎琳•杜普雷，英国历史上杰出的大提琴演奏家，她有着惊人的艺术天赋，5岁便展现音乐才华，是一位耀眼的神童。成年后，她的颠倒众生的音乐才能及年轻与美貌使她如日中天，如明星般无限风光。1937年她被确诊为患有多发性硬化症，遂离开舞台，卒于盛年。

　　或许看过电影的人印象最深的，是那个跟姐姐说自己想跟姐夫做爱的疯狂女人。她把自己脱的精光躲在荆棘丛中，身上满是刮痕和鲜血，声嘶力竭的哭喊“你们都不爱我”。悲痛的姐姐只能答应了她。

　　姐姐希拉里从小就生活在妹妹强大光环的阴影下，生活的重心一直是如何跟着妈妈一起爱妹妹，并学习如何在这样的环境下保护自己免受自卑带来的伤害。她默默的迁就着妹妹，找不到自己的生活，直到遇到了丈夫基弗才发现原来自己也是特别的，基弗坚强、乐观的天性感染着她，她开始找回自信，并离开原来的家庭，跟随自己的丈夫在农村生孩子养鸡，而妹妹杰姬则开始满世界的跑，奔走在各个陌生的城市，表演表演再表演，她内心孤独，渴望着能够永远不脱离家庭的温暖，她连自己的衣服都不会洗，每次总是邮寄回家，妈妈再把干净衣服邮寄给她，那个时候她已经不再是舞台上魅力十足，霸气摄人的顶级演奏家，更象是一个被宠坏了的生活无法自理的孩子。她出入上流社会，接触皇室成员，身旁围绕着无数被她征服的痴情郎，最后选择了一位同样是音乐神童出身的钢琴演奏家丹尼做自己的丈夫，她跟随着他更频繁的在世界各地奔波，忙碌而又紧张，他们在舞台上的配合天衣无缝，她的演奏自由奔放，而他的节制则能巧妙的互补，可惜生活中并非如此。杰姬突然有一天感到了厌倦，离开了丈夫来到姐姐希拉里生活的地方，她是那么强烈的需要证明自己是被爱着的，情绪越来越抑郁，她喜欢和自己的姐夫呆在一起，想要分享甚至占有希拉里拥有的幸福。希拉里那么想拉自己绝望的妹妹一把，于是她鼓励并且忍受自己的丈夫半夜爬到杰姬的床上。

　　变态情节就暂且描述到这里，其实在表现她的孤独和脆弱的同时，我更关注的是她的人生和音乐的关系。

　　上帝把过人的天赋赐给了她，她也完全沉浸在音乐的世界里，只跟自己的音乐交流，当碰到琴弦的时候，她就是另外一个自己，不再害羞不再怯懦，舞台就是她的天下。音乐也从不让她失望，反馈更多回报，无数的奖项无数关注的目光，所有的家人都围绕着她而生活，她的一切要求都可以得到满足。只是她一直很害怕，离开了大提琴，她还能找到自己的价值么？如果音乐的灵感枯竭，她应如何生存下去？其实不仅是天才，就连我们这样的普通人也会有如此的体验：当我们还是孩童的时候，似乎更容易把握外物的本质，也似乎更容易学习和掌握技能，因为我们的内心是如此纯粹，没有对失败的担忧，没有对后果的顾虑，没有对惩罚的恐惧，可是这样的纯净马上就会被打破，我们被一股无形的力量从自己的世界中强行拉出来，抛向这个复杂混沌的现实世界，不断的失去向上生长的能力。正如我每次看尼采的《论历史对生命的损益》所思考的那样。